Л.С. Бакст. Мученичество святого Себастьяна. Le Martyre de Saint Sebastien. Левая часть двухчастного плаката для антрепризы Иды Рубинштейн. 1912. ГТГ
В преддверии зимних холодов посетителей Третьяковки ждет встреча с жаркими, чувственными и экзотическими художественными мирами Льва Бакста. Его искусство наполнено восточной роскошью, театральностью и яркими красками. Именно таким Бакст предстал перед европейской публикой в годы триумфа «Русских сезонов» Сергея Дягилева: его декорации и костюмы для балетов «Шехеразада», «Клеопатра» и «Саломея» открыли зрителям непривычный, страстный Восток.Диана Капизова. Над полями в облаках слышен голос тихий неземной. 2026
Платье из мяса в стиле Леди Гаги и картины, написанные лаком для ногтей на золотистой фольге от коробок из-под тортов. Новая выставка в музее на Масловке не ограничивается погружением в женское бессознательное (для этого к проекту привлекли консультанта-психотерапевта). Знакомство с экспозицией поможет любому зрителю лучше понять себя, достаточно лишь готовности вступить в диалог с представленным искусством. Выставка объединяет около 150 произведений из более чем 30 частных собраний.Александр Бенуа. Версаль. Один из сфинксов южного партера. 1925. Государственный музей-заповедник «Петергоф»
В 1960-е годы, впервые оказавшись в послевоенном Петергофе, будущий директор музея-заповедника Вадим Знаменов обнаружил полупустое хранилище. В упадке находились как сами фонды, так и весь дворцово-парковый комплекс. Следующие полвека Знаменов посвятил восстановлению былого величия, собирая его заново буквально по крупицам на советских свалках и европейских барахолках. Посетителям выставки предлагается пройти тем же путем: неслучайно в экспозицию включены оригинальные белые двери, обитые ржавым железом, пройдя сквозь которые Знаменов начал свое знакомство с фондами Петергофа.Д.А. Буланов. Весть СССР радиорекламу (бюро реклам). 1927. Бумага, хромолитография. Государственный Русский Музей
От древней каменной плиты до цифрового искусства — выставка «Весть 2.0» рассказывает о том, как люди передают информацию на протяжении разных эпох и как эти способы становились частью художественного языка. Проект, впервые показанный в Русском музее в 2024 году, адаптирован для новой площадки, а список экспонатов заметно расширен. Посетителей ждут работы Эрика Булатова, Михаила Ларионова, Александра Родченко, Кузьмы Петрова-Водкина и многих других авторов, вплоть до современных художников уличной волны. Например, в разделе о пропаганде представлены знаменитые «Окна РОСТА» Владимира Маяковского и Михаила Черемных, а тему слухов раскрывают иллюстрации Марка Шагала к «Мертвым душам». В самом конце экспозиции посетителям предлагают отправить открытку с личным посланием в любой уголок России.Егор Воскресенский. MEMORIA FRACTA. INCONGRUENTIA PROGRESSIVA. 2026 Бумага, смешанная техника, чернила, растворители, пигменты, акварель, темпера, пастель
«Как часто ты думаешь о Римской империи?» — спрашивается в популярном меме. Как выяснилось на открытии новой выставки в галерее a—с—t—р—a, художник Егор Воскресенский думает о ней регулярно и вполне всерьез, по нескольку раз перечитывая «Жизнь двенадцати цезарей» и труды философов-стоиков. Образы античных статуй на его работах как будто подернуты пеленой из слоев лака, трещин, складок и подтеков краски. Именно эта пелена делает образы как бы ускользающими от нашего взгляда и понимания, что позволяет куратору Сергею Хачатурову сравнивать Воскресенского с ненадежным рассказчиком из постмодернистских романов. Он, как правило, напрямую разговаривает с читателем и делает вид, что предельно откровенен, но за этим повествованием скрываются либо провалы в памяти, либо приукрашивания, либо откровенная ложь. Античные образы в работах Воскресенского тоже эфемерны: они производят впечатление старых знакомых, но, как линчевские совы, никогда не являются тем, чем кажутся.Кирилл Гатаван. Без названия. 2026
Провокационное название новой персональной выставки Кирилла Гатавана в галерее Shift поначалу может отпугивать. На самом же деле оно вполне может читаться как отсылка к древней йогической практике, которая призвана сохранить «нектар бессмертия». Как говорится в шаблонном телевизионном дисклеймере, «все трюки выполнены профессионалами, не пытайтесь повторить это дома». Образ непростых манипуляций с языком неслучаен для Гатавана — художника, который рассматривает рисование как особую форму речи — способ рассказать о невидимом и не поддающемся словесному описанию.Фото: Василий Шухаев. Площадь в итальянском городе. Эскиз декорации к комедии К. М. Миклашевского «Четыре сердцееда». 1919. Петроград, малый драматический театр. Государственный музей-заповедник «Петергоф»
Читайте также