Цветы, фантики и огненное письмо: топ выставок мая в Москве

Айвазовский и фотография, арт-букет в Третьяковке, стилизованная квартира Родченко и Степановой в центре «Зотов», иномарки в Музее транспорта. Рассказываем об этих и других главных выставочных проектах месяца в Москве.

«Строгость и красота»

«Строгость и красота» — вполне исчерпывающее название для выставки в фонде «Екатерина», которую в качестве куратора подготовила художница Ольга Тобрелутс. В проект вошло порядка 150 работ примерно 40 авторов. Большинство из них так или иначе связаны с петербургской «Новой академией» Тимура Новикова.

Егор Остров. Афинская школа. Рафаэль Санти. 2008

В своих произведениях они ищут секреты совершенства в античных образцах и классической архитектуре. Это действительно строгое искусство, которое не стремится шокировать или очаровать зрителя красочностью. Скорее, оно настраивает на созерцательный лад и отчасти умиротворяет.

Фонд культуры «Екатерина», ул. Кузнецкий Мост, 21/5

До 31 мая, билеты по 400 рублей

18+

---

«Метр квадратный»

Северин Инфантэ. Из серии «Метр квадратный». 2025

На время забыть о привычной системе координат предлагает зрителям художник Северин Инфантэ. Его цикл «Метр квадратный» отталкивается от истории метрической системы. Описание проекта изобилует датами, именами от Вольтера до математика Жан-Шарля де Борда и научными понятиями. При этом сама экспозиция получилась невероятно зрелищной. Строгие фотопейзажи и геометрические абстракции Инфантэ мерцают загадочными вспышками света и радуют ощущением гармонии.

Sistema Gallery, Бобров пер., 4, стр. 4

До 31 мая, билеты по 200 рублей

0+

---

«Фантики»

Шоколадные конфеты «Вдохновение» или карамельные «Гусиные лапки» не только безошибочно узнаются на вкус. Их оберткам — шедеврам советского дизайна — посвящена новая живописная серия художницы Елены Ковылиной. Выставка «Фантики» — это яркий и кажущийся простодушным проект, тонко работающий с темой культурной памяти.

Лена Ковылина. Из серии «Фантики». 2025

Художница уверена, что конфетные фантики хранят в себе дух эпохи и могут служить мостом между поколениями. Узнаваемые образы с оберток предстают на картинах в макроформате, как бы под увеличительным стеклом. Такой прием позволяет зрителю сосредоточиться на деталях, которые обычно ускользают от взгляда.

Галерея «Китай-город», ул. Ильинка, 4

До 7 июля, билеты по 300 рублей

6+

---

«Феномены»

На двух этажах выставочного пространства ММОМА на Петровке собраны работы 11 современных московских художников. Это уже состоявшиеся, но пока что не успевшие забронзоветь авторы, преимущественно работающие с живописью. На выставке они представлены масштабными произведениями, которые складываются в тотальные инсталляции.

Евгения Буравлева. Дарима. Из серии «Время настоящее, пространство линейное». 2025/Предоставлено автором

Переходя из зала в зал, посетитель окунается в художественные миры, будь то вымышленная вселенная Марии Сафроновой и Антона Кузнецова, где люди сосуществуют наравне с пчелами, или напоминающие монументальные советские панно монохромные работы Егора Кошелева.

ММОМА, ул. Петровка, 25

До 19 июля, билеты по 500 рублей

16+

---

«Огненное письмо. Искусство эмали»

Изделия фирмы Фаберже и знаменитые лиможские эмали, ростовская финифть и агитационные шедевры эмальерного искусства — это и многое другое можно будет увидеть на выставке во Всероссийском музее декоративного искусства.

Неизвестный мастер. Ларец-реликварий, декорированный костью и эмалевыми пластинами. XII века/Предоставлено пресс-службой

Художественная эмаль — древняя техника, подразумевающая многократный обжиг будущих изделий. Отсюда и поэтическое название проекта: «Огненное письмо». О его развитии на протяжении восьми веков — от Средневековья до сегодняшнего дня — и расскажет готовящаяся выставка. Первый раздел будет посвящен изделиям мастеров французского города Лимож, второй — образцам русского эмальерного искусства, отдельное внимание будет уделено шедеврам золотого века отечественной эмали.

Всероссийский музей декоративного искусства, ул. Делегатская, 3

13 мая — 9 августа, билеты по 450 рублей

0+

---

«Вера Мухина. Навстречу ветру»

В. И. Мухина в мастерской. Москва, конец 1940-х годов. Российский государственный архив литературы и искусства

Ретроспективу Веры Мухиной Исторический музей готовит вместе с «РОСИЗО». Организаторы обещают собрать воедино ее главные шедевры. Знаменитая скульптурная группа «Рабочий и колхозница» будет представлена бронзовым эскизом. Кроме того, посетители увидят Мухину с неожиданной стороны благодаря ее театральным эскизам, работам из стекла, портретам выдающихся современников и другим произведениям. Экспозицию дополнит уникальная подборка неизвестных широкой публике снимков советского павильона на Всемирной выставке в Париже 1937 года.

Государственный исторический музей, пл. Революции, 2/3

20 мая — 17 августа, вход по билетам

12+

---

«Дом 21. В гостях у художников»

Импровизированный жилой дом появился посреди одного из круговых выставочных залов центра «Зотов». Он воспроизводит реальные квартиры нескольких художников, живших в 1910–1930‑х годах по адресу Мясницкая улица, 21. Там располагались квартиры, принадлежавшие Высшим художественно-техническим мастерским.

Александр Лабас. Дом на Мясницкой улице. 1934. Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева

«Дом мой, дом, в котором я живу, — самый настоящий богемский приют, своеобразный Латинский квартал, московский Монпарнас», — писал о доме на Мясницкой один из его обитателей, поэт Николай Асеев. Выставка знакомит посетителей с художественным наследием и бытом Александра Родченко и Варвары Степановой, Александра Древина и Надежды Удальцовой, Петра Митурича и Веры Хлебниковой, Густава Клуциса, Сергея Сенькина, Владимира Фаворского и его учеников.

Центр «Зотов», ул. Ходынская, 2

До 30 августа, билеты по 700 рублей

6+

---

«СВОЯСИ. Традиции будущего»

Проект «СВОЯСИ» уже не первый год собирает под одной крышей работы современных художников и дизайнеров, в работах которых заметны отсылки к русской народной культуре. На этот раз посетителей будут ждать произведения порядка 100 авторов, из которых складывается единый культурный код.

Предоставлено пресс-службой. Работа Наталии Малаховой

На выставке резьба по дереву, живопись и текстильные произведения соседствуют с цифровыми экспериментами и современными технологиями. Темы в экспонатах затрагиваются самые разные: от традиций хлебопечения до освоения космоса.

Государственный исторический музей, пл. Революции, 2/3

15 мая — 7 сентября, билеты по 600 рублей

0+

---

«Художники и фотография»

Христофор Бабаев. Иван Айвазовский за работой. 1887

Самый яркий экспонат выставки «Художники и фотография» — фотопортрет Ивана Айвазовского за работой с вписанной в снимок миниатюрой. Серию таких работ, совмещающих живопись и фотографию, художник создал в конце XIX века по случаю своего 50-летия и дарил почетным гостям юбилейных торжеств. О том, как складывались отношения с фотографией других художников от Ман Рэя и Александра Родченко до современных авторов, рассказывает новая выставка в центре Béton. В экспозицию вошло более 60 уникальных произведений.

Центр визуальной культуры Béton, Якиманская наб., 2, корп. 1

До 13 сентября, билеты по 350 рублей

6+

---

«Цветы. Символ красоты»

И. И. Левитан. Цветущие яблони. 1896. Государственная Третьяковская галерея

Образы цветов — один из главных трендов выставочных и ярмарочных проектов последних лет. В конце мая за его осмысление возьмется Третьяковка. Посетителей будут ждать полторы сотни работ русских классиков от Михаила Врубеля, Исаака Левитана и Константина Коровина до Михаила Шемякина. Помимо живописи, в экспозицию войдут скульптуры, изделия из фарфора и стекла.

Третьяковская галерея, Кадашевская наб., 12

21 мая — 18 октября, билеты по 900 рублей

0+

Текст: Александр Быковский

Фото: Евгения Войнар. Агнец. 2026