Форма поиска по сайту
Все материалы

Алмазная колесница, шедевры Поленова и история «Лужников»: главные выставки августа в Москве

Редкие буддийские реликвии из музейных запасников, архивы «Лужников», диалог текстильного искусства и живописи. Рассказываем о самых интересных столичных выставках июля.

«Алмазная колесница»

Будда Амитаюс. Монголия. Школа Дзанабадзара. XVIII в.

Пушкинский музей готовит редкую возможность разобраться в многослойной образности буддийского искусства. Название выставки отсылает к Алмазной колеснице — символу быстрого пути к просветлению, — и сама экспозиция устроена как путешествие по этой визуальной вселенной. Более 650 экспонатов из собраний музеев Москвы, Бурятии, Тывы и Калмыкии складываются в масштабную панораму буддийской культуры. В одном пространстве встречаются тибетская, монгольская, китайская, непальская и российские художественные традиции, позволяя увидеть буддизм не только как религию, но и как особый мир образов, символов и ритуалов.

По случаю выставки из запасников Пушкинского впервые достанут произведения, которые десятилетиями оставались скрыты от публики. Среди них — буддийские скульптуры, чудом спасенные от переплавки на уральском заводе в 1940-е годы. Специально к проекту было отреставрировано более 100 бронзовых статуй и десятки живописных работ. Среди главных экспонатов — знаменитый «Атлас тибетской медицины», а также редкие тханки, которые помогают лучше понять буддийскую картину мира.

ГМИИ имени А. С. Пушкина, Белый зал, колоннада и залы № 19–20, ул. Волхонка, 12

До 1 ноября, билеты по 1 200 рублей

12+

«Павел Третьяков и Василий Поленов»

В. Д. Поленов. «Источник Девы Марии в Назарете». 1882

В постоянной экспозиции Третьяковской галереи легко потеряться, поэтому время от времени музей словно направляет луч прожектора на одну важную историю. Новая фокус-выставка посвящена союзу художника Василия Поленова и коллекционера Павла Третьякова. На примере двух десятков произведений проект рассказывает, как складывались их многолетние отношения и как формировалось одно из крупнейших музейных собраний работ Поленова. В экспозиции представлены ключевые произведения разных периодов его творчества, включая знаменитые «Московский дворик» и «Бабушкин сад», давно ставшие классикой русской живописи.

Главная жемчужина проекта — появление в стенах Третьяковки монументального полотна «Христос и грешница» из петербургского Русского музея. Над этой картиной Поленов работал десять лет, а ее судьба превратилась в настоящую драму. Павел Третьяков мечтал приобрести произведение для своей коллекции и даже заранее купил все подготовительные этюды художника, однако в последний момент шедевр достался императору Александру III. Теперь картину покажут рядом с набросками, созданными Поленовым во время путешествия по Ближнему Востоку. Они позволят буквально шаг за шагом проследить за рождением одного из самых амбициозных замыслов мастера.

Третьяковская галерея, Лаврушинский пер., 10

До 17 января 2027 года, билеты по 700 рублей

6+

«Лужники. Есть место истории»

Сергей Кузнецов. «Большая спортивная арена». 2003. Предоставлено Фондом ОК Лужники

К 70-летию олимпийского комплекса «Лужники» в филиале ММОМА на Гоголевском бульваре собрали масштабный проект, посвященный истории легендарной спортивной арены. Ее рассказывают через произведения искусства, архивные документы и предметы повседневной культуры. Спортивные кубки здесь соседствуют с фотографиями Виктора Цоя и живописью Владимира Дубосарского. В результате возникает не просто историческая хроника, а многослойный портрет места, где десятилетиями пересекались спорт, политика, массовая культура и художественные эксперименты. Посетителей ждут работы Александра Родченко, Варвары Степановой, Ильи Кабакова, Ирины Кориной, Кита Харинга и многих других.

Особый интерес представляют архивные материалы из фондов «Лужников», многие из которых показывают впервые. Зрители могут заглянуть в реконструированную раздевалку сборной России по футболу, вспомнить атмосферу Всемирного фестиваля молодежи и студентов 1957 года и проследить, как менялся облик комплекса на протяжении десятилетий. Отдельный раздел посвящен новому этапу жизни «Лужников» — здесь представлены фотографии Сергея Сапожникова, снятые специально к юбилею.

ММОМА, Гоголевский б-р, 10/1

До 29 ноября, билеты по 500 рублей

6+

Новые выставки на «Фабрике»

Дмитрий Кадынцев. выставка «Запах тайны». «Щекотка». Карандаши и маркер. 2026

На территории ЦТИ «Фабрика» в конце июля открылось сразу несколько новых выставочных проектов, объединенных темой восприятия и поиска скрытых смыслов в привычных вещах. Дмитрий Кадынцев в инсталляции «Запах тайны» создает своеобразный лабиринт из комнат и конвертов, где бытовые предметы складываются в историю без очевидного сюжета. Константин Аджер исследует феномен красного цвета, одновременно иронизируя над его способностью притягивать внимание и создавать смыслы. В инсталляции Жени Шарвиной «Белые тапочки в темной комнате» вереницы тапочек становятся образом временного присутствия и следов, которые люди оставляют в пространстве. А Виктория Танельвиц в проекте «Система наблюдения» предлагает серию подвесных капсул-обсерваторий, где главным объектом исследования оказывается сам процесс наблюдения. Вместе эти выставки складываются в своеобразное исследование того, как мы смотрим на пространство вокруг себя и какие истории способны в нем обнаружить.

ЦТИ «Фабрика», Переведеновский пер., 18

Вход свободный

18+

«Прелестные эти песни»

Павел Гришин. «Танцующая Фигура». 2025

Современные художники чаще всего существуют как уникальные и самодостаточные творческие единицы — тем интереснее, когда они вступают в настоящий диалог. Выставка «Прелестные эти песни» в новом пространстве галереи Shift объединяет работы Кристины Пашковой и Павла Гришина — авторов, работающих с совершенно разными медиумами, но одинаково увлеченных темой языка и производства смыслов.

Пашкова, которую представляет Shift, исследует связь текста, памяти и ручного труда через ткачество, превращая многослойный текстиль в подобие цифрового коллажа с глитчевой рябью. Гришин — художник, работающий с галереей Futuro, выступившей соорганизатором проекта, — напротив, создает фактурную, почти скульптурную живопись и похожие на пластилиновые фигурки объекты, в которых образы словно сопротивляются любым попыткам однозначной трактовки.

Кульминацией выставки становится совместное произведение двух художников — большое тканое полотно по мотивам «Гимна Афродите» Сапфо. Древний текст здесь разобран на фрагменты и собран заново, а в его структуру вплетены случайные предметы из мастерской — старые кисти, пуговицы и другие мелочи. В результате поэзия перестает быть лишь набором слов и получает почти физическое воплощение.

Галерея Shift, Петровский б-р, 5, стр. 1

До 15 августа, вход бесплатный, по предварительной договоренности

0+


Текст: Александр Быковский

Фото: В. Д. Поленов. «На Тивериадском (Генисаретском) озере». 1888