Богдан Чепрасов
В центре «Зотов» — финал юбилейного проекта по случаю 130-летия со дня рождения Варвары Степановой, представительницы русского авангарда. Она писала картины, создавала орнаменты для тканей, иллюстрировала книги, оформляла театральные постановки и писала стихи. Неслучайно Владимир Маяковский надписал ей один из своих сборников словами «неистовой Степановой». Выставка получилась международной: увидите работы дизайнеров из России, Беларуси, Кыргызстана, Венгрии, Швейцарии, Португалии и Мексики. Помимо этого, она стала частью биеннале графического дизайна «Золотая пчела» и объединила плакаты, созданные современными дизайнерами-графиками. Все они отсылают к тому или иному аспекту творчества Степановой. Например, за основу своего фотоколлажа венгерский дизайнер Иштван Хоркай взял задник картины Степановой, дополнив его портретом художницы и цитатой из другого авангардиста, Эль Лисицкого.ruarts.foundation
Нина Гомиашвили, куратор проекта, собрала текстильные работы 39 художников и представила оду ручному труду. Сначала она обратилась к образу из детства, знакомой многим сказке Ганса-Христиана Андерсена „Дикие лебеди“. Ее вдохновил эпизод с кольчугами из крапивы, способными возвращать человеческое обличье, и эта метафора стала центральной для экспозиции.Артем Виндриевский
В новом пространстве AZ/ART — выставка «Третье ухо». Если до этого шедевры шестидесятников показывали в стеклянных коробах, благодаря чему они, казалось, парили под сводчатыми потолками (центр AZ/ART расположен в исторических палатах XVII века), то теперь застройка отчасти состоит из фальшстен, которые имитируют звукоизоляционную обшивку. Все они дополнены объектами-ушами, которые буквально растут из стен. В подборке портретов знаменитых композиторов обязательно найдется парочка, у которых неожиданно загораются глаза (работы Андрея Рудьева). А уголок музыкальных инструментов дополняют гитара в технике топорописи Нестора Энгельке и совмещенный с головой оленя корпус виолончели — объект Вадима Михайлова.Пресс-служба Третьяковской галереи
Фамилия Васнецовых ассоциируется с репродукциями из школьных учебников. Это прежде всего работы Виктора — «Богатыри», «Иван-царевич на Сером Волке», «Царевна-Несмеяна». А затем Аполлинария — средневековые пейзажи с уютной белокаменной Москвой. Но немногие смогут назвать имя внука Виктора Васнецова — Андрея, художника-монументалиста. Он был крупным мастером станковой живописи второй половины ХХ века и одним из основателей «сурового стиля».vdnh.ru
Выставка достижений народного хозяйства открылась в августе 1939 года, и в этом году она празднует 85-летний юбилей. Ко дню рождения команда комплекса подготовила мультимедийный рассказ не только об истории места, но и том, какую роль сегодня играет ВДНХ в жизни города и ее жителей. Путешествие во времени стартует с прогулки по далекому прошлому. В двух залах увидите кадры из популярных фильмов вроде «Свинарки и пастуха» и «Подкидыша», а также архивные кадры с известными людьми разных эпох. А еще здесь покажут, как изменился парк: в музее повесили фотографии «До» и «После» каждого павильона.Анастасия Коптева и Александр Браулов «Красные куклы»
Совместный проект Московского музея дизайна и Третьяковкой галереи. Он знакомит с современным дизайном, который основан на культурном коде, традициях, обычаях и истории России. В экспозиции есть фиджитал-произведения, то есть соединяющие цифровой и физический мир.Александр Галактионов с макетом и деталями своего дипломного проекта «Стандарт оборудования передвижных выставок»
Центр «РОСИЗО» скоро завершит выставку об архитектуре света. В основе проекта — не экспонаты, а форма их подачи. В залах показывают архивные видео и объекты из 30 музеев и частных коллекций. Они посвящены использованию сценического света с начала XX века до сегодняшнего дня. Пространство поделено на две зоны — свет на выставках и свет на церемониях. Узнаете о закулисье телевизионных премий, зенитных прожекторах, иллюминации Москвы и праздничном оформлении города по случаю Олимпиады-80. В интерактивных локациях попробуете себя в роли архитектора по свету.Ульяна Подкорытова. Незнакомка
Панорама современного российского искусства последних десятилетий разместилась на двух этажах Фонда культуры «Екатерина». Проект объединил более 80 художников от Ильи Кабакова до начинающих авторов. Кураторы Дмитрий Гайков и Наталья Гудович разбили их работы на несколько тематических залов, в которых нашлось место отсылкам к древнегреческой культуре, Зигмунду Фрейду и Карлу Юнгу, русским народным сказкам и многому другому.Вернакуляры, 2024/Найденные объекты, фотографии ВДНХ
Персональная выставка Аси Заславской «Природа будущего» работает в центре современной культуры «Солодовня» последние дни. Основой проекта стал архив малоизвестного советского художника Геннадия Мишенева. Заславская переосмыслила его работы и создала историю об избирательности памяти и травматичности смены контекстов. В нее вошло более 20 работ.Фото: Предоставлено пресс-службой Ruarts
Читайте также