Главные премьеры февраля: 7 премьер в московских театрах
Считаем, что морозная зима — идеальное время для театра. Режиссеры явно учитывали это, когда планировали премьеры: в феврале их действительно много. Выбрали самые знаковые: на часть уже нет билетов на несколько месяцев вперед.
«Гроза»
Творческое объединение «Озеро» на сцене пространства «Внутри»
Долгожданная премьера «Озера», негласных наследников режиссерской поэтики Дмитрия Крымова. Впервые в роли режиссера выступает сама Мария Смольникова, большая актриса и главная звезда всех крымовских спектаклей. На сцене — лучшие из лучших: Агриппина Стеклова в роли Кабанихи, Таисия Вилкова в роли Катерины, Гоша Токаев в роли Тихона, Виталий Коваленко в роли Дикого. Заявлен также невидимый персонаж — «голос дуба» (за него в ответе Евгений Цыганов). Сюжет, как и всегда у «Озера», перепридуман с учетом сегодняшнего контекста. В центре истории — две зажиточные семьи, Кабановы и Дикие. Все они долгие годы занимаются икорным бизнесом. Жанр премьеры обозначен как «драма наших дней».
8, 27 февраля
«Дон Кихот»
МХТ имени А. П. Чехова
Фото Александры Торгушниковой
Спектакль, приуроченный к 135-летию Михаила Булгакова. В страшном 1937 году он согласился на предложение Вахтанговского театра сделать инсценировку романа Сервантеса. Но повестка дня внесла свои коррективы — история о Рыцаре печального образа и его верном оруженосце Санчо Пансе уступила место в афише спектаклям о вождях революции. Большой режиссер Николай Рощин делает из этой истории громкое и острое высказывание. Действие его спектакля развернется в 30-х годах XX века в условном МХТ, где идут репетиции несостоявшегося в свое время «Дон Кихота».
Зная режиссерский почерк Рощина, нетрудно предположить, что зрителю гарантирован обескураживающий визуальный ряд (он выступает и в роли художника), видимые метафоры и безупречный актерский каст. В роли Дон Кихота — новая звезда МХТ Илья Козырев (на счету у молодого артиста главные роли в «Кабале святош», «Оптимистической трагедии», «Чайке», «Старшем сыне» и т. д.)
14, 15, 25 февраля
«Тупейный художник»
Пространство «Внутри»
Живой классик Кама Гинкас впервые ставит в независимом пространстве «Внутри». Сам факт его отлучки из родного МТЮЗа — уже событие. Режиссер взялся за страшный рассказ Лескова «Тупейный художник». В центре сюжета — любовная история актрисы и парикмахера, произошедшая в крепостном театре деспотичного графа Каменского.
Гинкас переносит действие в Вильнюсское гетто, а потому издевательства в специальной комнате «для мучительств», описываемые Лесковым, умножаются на десять. Но умножится и любовь, эротизм которой состоит в возможности случайного прикосновения.
Любовь и безжалостная правда — два столпа, на которых стоит театр Гинкаса. Новый спектакль явно подтвердит эту аксиому. На сцене — звезда театра и кино Ольга Остроумова, а также мтюзовские любимцы Дмитрий Агафонов, Александр Тараньжин и Илья Созыкин. Также в репетициях участвует певица, руководитель Ансамбля Дмитрия Покровского Мария Нефедова.
17, 18 февраля
«Чеховъ. Ивановъ. Слова. Слова. Слова»
Театр «Студия театрального искусства»
Постоянная постановочная команда СТИ — режиссер Сергей Женовач, художник Александр Боровский, художник по свету Дамир Исмагилов, композитор Григорий Гоберник — обратилась к чеховскому «Иванову». Своего героя классик задумывал как «обыкновеннейшего человека»: «Хотел соригинальничать: не вывел ни одного злодея, ни одного ангела… никого не обвинил, никого не оправдал…»
Каким получится Иванов у первача труппы СТИ Алексея Верткова, остается только предполагать (подробностями премьеры театр по традиции не делится). Но одно можно сказать наверняка: «Иванов» станет второй частью своеобразного чеховского диптиха.
В 2024 году в СТИ состоялась премьера «Вишневого сада» с Иваном Янковским в роли Лопахина. Но если там ставка была сделана на мучительные паузы между репликами (спектакль носит название «Чеховъ. Вишневый садъ. Нет слов!»), то здесь поиск художественной выразительности явно будет происходить на территории слова.
21, 22 и 24 февраля
«Герой нашего времени»
Театр на Таганке
Сергей Тонышев выпускает в Театре на Таганке спектакль большой формы. В основе трехчасового действия с двумя антрактами — редкое на театральных подмостках произведение — лермонтовский «Герой нашего времени».
Предоставлено пресс-службой
Ученик Сергея Женовача, а значит, адепт тонкого психологизма в театре, Тонышев рассказывает историю Печорина через многоголосие попавших в воронку его чувственного морока людей. Мери, Вера, Максим Максимыч, Бэла, Вернер — через взаимоотношения с ними становится различим портрет мятежного офицера.
В спектакле отличный актерский состав: достаточно сказать, что доктора Вернера играет блистательный Сергей Кирпиченок, а Мери — выпускница Юрия Бутусова Ксения Галибина. Главную роль режиссер отдал выпускнику Евгения Каменьковича Даниилу Роменскому. Не оставит равнодушным и сценография Филиппа Шейна, постоянного соавтора Тонышева. Вздыбленный паркет как символ Кавказских гор и поломанных судеб всех, кому была суждена встреча с тем, кто не умеет любить.
25 февраля
«Вий»
МХТ имени А. П. Чехова
Гоголевский «Вий» как повод поговорить о крепости веры у современного человека. Один из самых ярких учеников Андрея Могучего Арсений Мещеряков ставит его в свойственной манере мистической сказки. Абсурд прорастает здесь сквозь театральную ткань, гротеск множится в геометрической прогрессии. Герои Гоголя у него — живые мертвецы с повадками клоунов, они не просто общаются с потусторонней силой, они сами эта потусторонняя сила и есть. В спектакле много музыки в стиле блэк-метал, ярких спецэффектов и юмора. Костюмы прямиком из советских киносказок добавляют нужной эстетики.
Mxat.ru
Среди актерских работ хочется выделить Ростислава Лаврентьева, сыгравшего сотника и Вия. Помимо внушительной фактуры, со сцены очевиден еще и подавляющий характер его героев. Релиз на сайте утверждает, что «страх делает человека стрессоустойчивым». Что ж, есть повод проверить.
25 февраля
«Ромео и Джульетта»
Театр имени Евг. Вахтангова
Сразу после громкой премьеры «Капитанской дочки» в Театре имени А. С. Пушкина режиссер Олег Долин ставит еще один спектакль по классике. На Основной сцене Вахтанговского театра ждем «Ромео и Джульетту».
И снова Долин делает ставку на молодого зрителя и работает с молодыми артистами. На главные роли он позвал Полину Рафееву (изумительная Аглая в «Идиоте» вахтанговцев) и Василия Серегина, недавнего выпускника мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе. В каком жанре и стиле будет решена шекспировская классика, театр держит в секрете. Но учитывая, что Долину по плечу и стилизации под эстетику комедии дель арте («Зобеида» в РАМТе), и минимализм (недавняя стильная, но лаконичная «Капитанская дочка»), зрителей явно ждет сюрприз. За красоту на сцене отвечает главный художник театра Максим Обрезков и знаменитый художник по костюмам Евгения Панфилова.
28 февраля
Текст: Наталья Витвицкая
09:05
