8 главных театральных премьер в московских театрах: Юра Борисов на сцене МХТ и «Чайка» Кончаловского

Весной все оживает, и театры не исключение. В марте, апреле и мае смотрим «Трех сестер» в постановке Саши Золотовицкого, «Гамлета» с Юрой Борисовым и драму про женщин Максима Горького.

«Горький. Любовь»

Театр наций

Theatreofnations.ru

В основе негромкой и мелодраматической постановки Филиппа Гуревича лежит пьеса Екатерины Гузёмы, вдохновленная письмами и воспоминаниями современников Максима Горького. О чем в них речь? О женщинах писателя. В центре внимания — его юношеская любовь Ольга Каминская (звезда «Пушки» Анастасия Лебедева), единственная законная жена Екатерина Пешкова (Александра Ревенко), прима Художественного театра начала века Мария Андреева (Лаура Пицхелаури) и международная аферистка, одиозная Мария Будберг (Анастасия Светлова).

«Это истории женщин, которые сопровождали Максима Горького на протяжении всей его жизни, — говорит Филипп Гуревич. — Наша цель не в том, чтобы снять знаменитого советского писателя с пьедестала, мы хотим посмотреть на него как на человека из плоти и крови. Про великого мужчину рассказывают его женщины, а ведь женщина всегда все лучше знает про своего мужчину. Это спектакль про Горького без Горького. Впрочем, каждая из его возлюбленных сама по себе — достойная внимания личность». Документальную точность никто не гарантирует, а вот эффектных мистификаций будет сколько угодно. Все-таки речь не про бронзового классика, а про реальную жизнь.

6–8 марта

«Шерлок Холмс и все-все-все»

Театр «Место», пространство «Внутри» в «Арт-платформе»

Vnutri.space

Главный хитмейкер современного российского театра Антон Федоров известен тем, что переворачивает с ног на голову любую литературу. Мадам Бовари у него живет в раздолбанной российской панельке, профессор Преображенский совсем не умеет оперировать, а бременские музыканты не знают, как остановить насилие, настоенное на тотальной свободе.

В преддверии премьеры можно с уверенностью сказать только одно: Шерлок Федорова будет самым неожиданным из всех. Описание новой постановки начинается с эпиграфа: «Все люди в беде, — говорит Холмс. — Я выслушиваю их и кладу гонорар в карман». Выбирая для своих спектаклей постдраматический код, Федоров легко сшивает времена и пространства, заставляет героев разговаривать на чуднóм языке из цитат и пасхалок. А еще его спектакли всегда невероятно красивы. Красота эта не эстетская, выверенная до миллиметра, а фантазийная и изобретательная. На промофото к «Шерлоку...» главный английский детектив и компания прячутся в джунглях. Что бы это ни значило — узнаем на премьере. Главные роли исполняют главные федоровские артисты — Семен Штейнберг, Сергей Шайдаков и Наталья Рычкова.

8, 9 марта

«Чайка»

Театр Моссовета

Новая, третья по счету версия спектакля Андрея Кончаловского по чеховской классике. Режиссер возвращается к хрестоматийному тексту спустя 20 лет. В той «Чайке» Юлия Высоцкая играла Нину Заречную, а художником спектакля был Эцио Фриджерио, работавший с Кончаловским в парижском театре «Одеон» в 1988 году (к слову, тоже над Чеховым).

Сегодняшняя редакция обещает быть уникальной: 20 лет — достаточный срок, чтобы изменились акценты и определяющим художественное решение стал другой жизненный опыт. Константа у Кончаловского только одна — Высоцкая. На этот раз в роли стареющей театральной звезды Аркадиной. Вместе с ней на сцену выйдут Александр Яцко, Александр Бобровский, Владимир Горюшин и другие артисты труппы. Любопытно, что критики отмечали обилие киноприемов в первой постановке (крупные планы, фрагментарность, «кинематографически прекрасные» костюмы и пр.). Ждать ли такого же «киноспектакля» на этот раз — ответ на этот вопрос театр держит в секрете.

13, 24 марта

«Фауст»

Театр имени Евг. Вахтангова

Самая интригующая премьера вахтанговского сезона. За великий философский текст Гёте о Фаусте, продавшем душу дьяволу в обмен на знания и наслаждения, взялся главный режиссер Архангельской драмы Андрей Тимошенко. Его «Доктор Живаго», поставленный с родной труппой, покорил Москву (гастроли состоялись именно в Театре имени Вахтангова не так давно) эпичностью, верностью первоисточнику, эффектнейшими мизансценами, актерскими работами. Самобытный режиссер любит и умеет обращаться с классикой, на его счету удачнейшие постановки «Гамлета», «Мастера и Маргариты», «Ста лет одиночества».

Работая над «Фаустом», Тимошенко останется верным «большому стилю». Достаточно сказать, что одну из главных ролей исполнит народный артист России Евгений Князев. А сама премьера состоится на исторической сцене театра.

21, 22 марта

«Лир»

Театр «Шалом»

Внутренний кризис и непростой путь от безумия к прозрению в трагедии Шекспира исследует режиссер Яна Тумина — мастер, работающий на стыке драмы, театра художника и театра кукол, многократный лауреат «Золотой маски». Ее режиссерский почерк невозможно спутать ни с чьим другим — спектакли Туминой всегда поэтичны, изобретательны и мистериальны. Наряду с сюжетом в готовящейся премьере органично возникнет пространство памяти и игра аллюзий. Сцена здесь будет похожа на инженерную систему и изнанку театра одновременно. Роль Лира исполнит художественный руководитель «Шалома» Олег Липовецкий. Его Лир — человек театра, режиссер, который решается на эксперимент, на диалог с пьесой Шекспира и с самим собой. В сложносочиненном спектакле заявлен новый персонаж DJ William — маскарадная фигура, музыкант, свободно миксующий цитаты, звуки и времена.

3 апреля

«Три сестры»

Театр на Таганке

Саша Золотовицкий — главная надежда московских театралов, его спектакли обожают за прозрачную легкость, внутренний свет, радостный юмор. Все это — несмотря на самые серьезные темы, которые они поднимают. Саша редко выбирал классику, признавался публично, что боится ее ставить. Его внимание всегда привлекали незнакомые и редкие произведения («Коричневое утро» в РАМТе, «Голубчик» в «Старом доме», «Катарсис» в Театре на Таганке). Видимо, пришло время меняться. Не Малая сцена, а основная. Не новый для большинства зрителей текст, а самая-самая русская пьеса.

Тихие трагедии трех сестер режиссер обещает показать на фоне современного праздничного шума и на границе между повседневной, узнаваемой реальностью и воспаленным сном. Сам режиссер признается: «Это спектакль о запутавшихся женщинах и инфантильных, безответственных мужчинах, которые их окружают. Генерал Прозоров-старший держал семью в крепких, военных руках. Когда его не стало, сестры оказались в абсолютной растерянности — как люди, которым дали свободу, но они не знают, что с ней делать. И рядом с ними нет ни одного порядочного мужчины, готового отвечать хотя бы за собственные слова и действия — не говоря уже о чьей-то жизни». В роли Маши — Дарья Авратинская, Ирину сыграет Ксения Галибина, а Вершинина — Анатолий Григорьев.

7, 8 апреля

«Дон Жуан»

МТЮЗ

Премьера, о которой на данный момент известно только то, что репетиции уже идут. После абсолютного хита про безнадежное положение российского интеллигента в любые времена («Дядя» по чеховскому «Дядя Ване» с Игорем Гординым в главной роли) главный режиссер театра Петр Шерешевский взялся за комедию «Дон Жуан, или Каменный пир» Мольера. Вероятнее всего, нас ждет канон Шерешевского — ювелирная драматургическая работа (он переписывает классику под псевдонимом Петра Саксеева), онлайн-съемка в режиме «здесь и сейчас», крупные планы и филигранные актерские работы. Дон Жуана сыграет Илья Смирнов (кто регулярно ходит в МТЮЗ, знает, какой это большой артист). Насколько далеко Мольер Шерешевского окажется от классики, заранее судить не беремся. Но в том, что будет неожиданно и точно про сегодняшний день, не сомневаемся.

Май 2026 года

«Гамлет»

МХТ имени А. П. Чехова

AP/TASS

Самая-самая долгожданная премьера этого сезона. К репетициям «Гамлета» на главной драматической сцене страны уже приступил тот самый Юра Борисов. В 2025 году актер был номинирован на премию «Оскар» за роль второго плана в ленте «Анора» Шона Бэйкера. А среди запланированных проектов Борисова — фильм Dennis актрисы Эмили Мортимер о британской студентке и русском поэте, которые влюбляются в Москве 1990-х, а также Artificial Луки Гуаданьино об основателях компании OpenAI. Режиссером потенциального театрального блокбастера выступит Андрей Гончаров (на его счету уже три работы в МХТ, включая нашумевшее «Чрево» по Замятину). Гончаров не боится радикальных интерпретаций и никогда не иллюстрирует текст, так что новый «Гамлет» явно будет современным. Кто художник спектакля, а также кто будет в партнерах у Борисова, пока не разглашается. Ждем.