Фотографии звезд и книги в меду: 7 главных выставок весны в Москве

Фотопортреты Дэвида Бекхэма, Моники Беллуччи и африканских стиляг, искусство с применением передовых ИИ-технологий, хрупкая и медитативная графика. Рассказываем о главных выставочных проектах весны.

II Международная биеннале «Искусство будущего»

Павел Пепперштейн. Комета, 4338 год. 2025/Предоставлено автором

Раскинувшаяся на семь этажей биеннале в МАММ пытается предугадать, каким будет искусство будущего. Здесь собраны работы как признанных звезд современного искусства вроде Михаль Ровнер и Павла Пепперштейна, так и совсем молодых художников. Все они либо созданы с использованием передовых технологий, либо пытаются осмыслить их влияние на нашу жизнь. Посетителям стоит готовиться к необычному искусству от засахаренных в меду книг до нейросетевых детей и переведенного в цифру дыхания растений.

Мультимедиа Арт Музей, ул. Остоженка, 16
До 6 июня, билеты по 700 рублей
0+

«С листа»

Персональная выставка Ольги Чернышевой «С листа» в центре современного искусства AZART работает как визуальный камертон. Само пространство центра на Маросейке изначально задумывалось как точка замедления посреди городской суеты. Графика Чернышевой этой цели соответствует как нельзя лучше.

Ольга Чернышева. Зимние цветы. 2025

Куратор проекта Евгения Киселева-Аффлербах подчеркивает, что как художник Чернышева «умеет видеть и показывать то, мимо чего большинство из нас проходит, не заметив». Ее медитативные работы, будь то иллюстрации к «Денискиным рассказам» или нежнейшие акварели, требуют вдумчивого всматривания. Присмотревшись, глаз снова учится находить поэзию в окружающей реальности, даже за пределами экспозиционных стен.

ЦСИ AZART, ул. Маросейка, 11/4, стр. 1
До 17 мая, билеты по 400 рублей
6+

«Дзига Вертов. Киноглаз»

Поисками киноправды до лета занимается центр «Зотов». Здесь проходит масштабная выставка-фильм, приуроченная к 130-летию пионера документального кино Дзиги Вертова. Его представляют как бескомпромиссного борца с развлекательным кинематографом и провозвестником едва ли не всей современной визуальной культуры вплоть до клипов и рилсов.

Эль Лисицкий. Кадр из фильма «Человек с киноаппаратом» (РГАЛИ)

Вертов действительно был непримиримым идеалистом. Согласно его концепции «жизни врасплох», режиссер всегда должен находиться в центре событий и с помощью «киноглаза» ловить фрагменты повседневности. Такой подход позволяет кураторам перебросить мостик в современность, когда все мы воспринимаем жизнь через камеру смартфона. Экспозиция состоит из фрагментов фильмов самого Вертова, его современников и последователей. Их дополняют редкие афиши, фотографии, автографы и другие архивные материалы.

Центр «Зотов», ул. Ходынская, 2, стр. 1
До 26 июля, билеты по 700 рублей
6+

«Однажды ночью»

Нижегородские художники Evsti и Сёма Bomse далеко не новички на московской арт-сцене. Родная галерея «9Б» уже не раз показывала их яркие и вместе с тем мрачноватые работы на главных столичных ярмарках и в составе групповых проектов, в том числе в галерее «Триумф». Теперь пришла очередь большой парной экспозиции. Оба художника — представители так называемой уличной волны, или, если проще, выходцы из стрит-арта. Это заметно и в их студийных работах.

Сёма Bomse. Массовая драка

В живописи и графике Сёмы Bomse чувствуется нарочитая небрежность: многофигурные композиции как будто сделаны на скорую руку, но при этом детально выверены. Evsti Bomse еще более внимателен к деталям. Его работы можно рассматривать так же долго, как полотна Босха или Брейгеля. При этом оба художника обращаются к проблемам современного общества и городской среды.

Галерея «Триумф», ул. Ильинка, 3/8, стр. 6
До 22 марта, бесплатный вход
18+

«Винсент Питерс»

Винсент Питерс. Джон Малкович. 2006

Дэвид Бекхэм и Наталья Водянова, Джон Малкович и Аманда Сайфред — портреты этих и других знаменитостей собрала московская Галерея Люмьер. Она отмечает наступление весны и свое 25-летие первой в России персональной выставкой немецкого фэшн-фотографа Винсента Питерса. Родившийся в Бремене, он вскоре переехал в Нью-Йорк, где работал в престижных фотоагентствах. Сегодня он специализируется на черно-белых портретах мировых звезд и сотрудничает с ведущими глянцевыми изданиями, например The Face и Vogue.

Галерея Люмьер, ул. Большая Полянка, 61, стр. 1
До 24 мая, билеты по 525 рублей
18+

«Пижоны. Праздник каждый день»

Открывшийся в конце февраля в центре визуальной культуры Béton проект «Пижоны. Праздник каждый день» стал первым подснежником весеннего выставочного сезона в Москве. Выставка, объединившая работы двух африканских фотохудожников, получилась одновременно яркой и вдумчивой. За яркость в первую очередь отвечают образы африканских стиляг на снимках современного автора Бодуэна Муанды. Эти красочные кадры из серии La Sape принесли ему мировую известность. Сами последователи La Sape утверждают, что их экстравагантный стиль — это символ внутренней свободы человека, не сдающегося под напором обстоятельств.

Малик Сидибе. Танцуют твист. 1965. Мали

Экспозицию дополняют работы классика малийской и мировой фотографии Малика Сидибе. В 1960 году, после обретения Мали независимости от французского колониального правления, он оказался в эпицентре перемен. На выставке представлены снимки с изображениями малийской молодежи той поры, которая полна энергии и страсти к жизни.

Центр визуальной культуры Béton, Якиманская наб., 2, корп. 1
До 12 апреля, билеты по 350 рублей
0+

«Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII — начала XX века»

Для музейщиков выставка графики — всегда вызов. В силу особенностей материала она требует специальных условий экспонирования, а после показа обязательно нуждается в длительном «отдыхе». Пастель в этом отношении — едва ли не самый капризный и «сыпучий» материал, что подчеркивается даже в заголовке предстоящей выставки.

Исаак Левитан. Разлив. 1895. Государственная Третьяковская галерея

В нескольких залах исторического здания Третьяковки в Лаврушинском переулке обещают собрать более 150 знаковых работ. Эта подборка позволит проследить ключевые этапы развития пастельной техники в России. Зрителей ждут ранние эксперименты ее первопроходцев, романтические образы Алексея Венецианова, психологические пейзажи Исаака Левитана, модернистские композиции Константина Сомова и многое другое. Особого упоминания заслуживают работы Михаила Врубеля, который нечасто обращался к пастели. Его «Жемчужина» 1904 года — настоящий шедевр, предвосхитивший зарождение абстракции.

Третьяковская галерея, Лаврушинский пер., 10
27 марта — 1 ноября, билеты появятся позже
6+

Текст: Александр Быковский