Летов, Врубель и ирония киборгов: главные выставки сентября в Москве

Летов, Врубель и ирония киборгов: главные выставки сентября в Москве

Коллекция Людвигов, хлеб как герой советской истории, скульптура оттепели и размышления о человеке будущего. Рассказываем о самых интересных московских выставках сентября.

«Ирония киборгов»

Юля Диброва. Из проекта «Столкновение». 2022

В сводчатом пространстве Акцизного зала «Винзавода» восемь современных художниц размышляют о том, как человек меняется под воздействием хай-тек-новинок. Смартфоны, имплантаты и цифровые аватары уже стали частью повседневности и продолжением нашей телесности. Проект, подготовленный кураторским коллективом Madame (Дарья Арбузова и Мария Аникина) при содействии фонда «Сфера», предлагает задуматься о том, как сегодня меняется наша идентичность.

Отправной точкой для проекта становится вселенная культового аниме-фильма 1995 года «Призрак в доспехах». Посетителей ждут самые разные и необычные медиа — от похожего на создание Виктора Франкенштейна текстильного объекта Алины Бровиной до хрупких работ из рыбьей кожи Алисы Смородиной.

ЦСИ «Винзавод» (Акцизный зал), 4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 6
До 11 октября, вход свободный
12+


«Русский музей в ЗИЛАРТе»

Джефф Кунс. «Херувимы»/Даниил Анненков/Предоставлено пресс-службой

В середине 1990-х собрание петербургского Русского музея пополнилось сотней работ крупнейших мировых художников от Пабло Пикассо до еще только набиравшего известность Джеффа Кунса. Это был дар музею от четы немецких коллекционеров Петера и Ирене Людвиг, под который выделили отдельное пространство в Мраморном дворце. Теперь, чтобы увидеть дар «шоколадных королей» (в родной Германии Людвиги владели кондитерской фабрикой), необязательно ехать в Петербург. На ближайшие полгода шедевры сменили прописку и выставляются в московском музее «ЗИЛАРТ».

Имитирующая поверхность школьной доски абстракция Сая Твомбли и совместная работа Энди Уорхола и Жан-Мишеля Баския — наверное, два главных шедевра из коллекции Людвигов и самые частые гости на московских выставках. Но они — лишь верхушка этого арт-айсберга. Большая часть собрания никогда не бывала в столице, да и в Петербурге в таком объеме собрание демонстрируется не всегда. Посетителей «ЗИЛАРТа» ждет множество сюрпризов — от ярких образцов кубинского искусства до двусторонней абстракции Уильяма Берроуза, простреленной автором «Голого завтрака» из ружья.

«ЗИЛАРТ», б-р Братьев Весниных, 3
5 сентября — 7 февраля 2027 года, билеты по 1 000 рублей
0+


«Хлеб»

Борис Кустодиев. «В булочной». 1920. Научно-исследовательский музей при Российской академии художеств. Музей-квартира И. И. Бродского

Свою новую выставку в центре «Зотов» куратор Дарья Донина неслучайно называет «замесом» живописи, графики и декоративно-прикладного искусства разных эпох. Это слово тут как никогда кстати, ведь экспозиция посвящена хлебу. Приурочена она к 95-летию Хлебозавода № 5, в здании которого уже несколько лет работает сам центр. Хлебная тема на выставке пронизывает собой историю России с 1917 года до конца 1930-х. Более 140 экспонатов рассказывают о том, какую роль хлеб играл во время революции и НЭПа, в эпоху индустриализации и в предвоенные годы.

На выставке собраны картины Бориса Кустодиева, Ильи Машкова, Кузьмы Петрова-Водкина, Павла Челищева и многих других художников. При этом экспозиция обильно дополнена интерактивными и игровыми элементами. Посетители смогут оценить запахи самых разных сортов хлеба, послушать выступление «колбасного хора» и понаблюдать за работой кольцевого конвейера.

Центр «Зотов», ул. Ходынская, 2, стр. 1
До 17 января 2027 года, билеты по 700 рублей
6+


«Трава по пояс. Природа и искусство Егора Летова»

Архив Натальи Чумаковой/Предоставлено пресс-службой

Небольшой тизер своей предстоящей выставки Центр Вознесенского на днях представил на ярмарке Cosmoscow. Посетители могли видеть яркие коллажи знаменитого музыканта и основателя группы «Гражданская оборона» Егора Летова. Его художественное наследие еще полнее будет раскрыто в рамках готовящейся экспозиции. В нее войдут оригинальные работы, многие из которых знакомы поклонникам по обложкам альбомов «Гражданской обороны», а также детские рисунки, рукописи, личные вещи и многое другое.

Выставка позволит проследить путь художника от увлеченного натуралиста, собиравшего гербарии, до создателя радикальной визуальной мифологии. Кураторы Дмитрий Хворостов и Кирилл Маевский собираются убедить зрителя в том, что для Летова коллажи и рисунки были не дополнением к музыке, а еще одним способом говорить об окружающем мире.

Центр Вознесенского, ул. Большая Ордынка, 46, стр. 3
10 сентября — 10 января 2027 года, билеты по 500 рублей
18+


«Они были разными. Скульптура оттепели»

Эрнст Неизвестный. «Взрыв». 1958/1967. Бронза, 20х35, 5х13. Музей AZ

Художественное наследие оттепели искусствоведы и кураторы активно переосмысляют последние несколько лет, при этом сама тема еще далеко не исчерпана и таит множество интересных открытий. Совместный проект Музея AZ и Третьяковской галереи акцентирует внимание на оттепельной скульптуре. Все экспонаты будущей выставки создавались на сломе времен, когда одни авторы осторожно обновляли традиционный пластический язык, а другие радикально ломали привычные представления о форме, пространстве и самом назначении скульптуры.

Экспозиция объединит работы Эрнста Неизвестного, Вадима Сидура, Игоря Шелковского, Андрея Красулина и других ключевых авторов-шестидесятников. Среди центральных произведений — «Космонавт» Неизвестного, лиричная «Семья» Нины Жилинской и портреты исторических личностей от Сократа до Пушкина. Дополнительным проводником по эпохе станет необычный музыкальный аудиогид с фрагментами сочинений Альфреда Шнитке, Софии Губайдулиной и других композиторов.

ЦСИ AZART, ул. Маросейка, 11/4, стр. 1
10 сентября — 29 ноября, билеты по 400 рублей
6+


«История черного цвета»

Эрик Булатов. «То-то и оно». 2000. Холст, масло. Собрание Екатерины и Владимира Семенихиных

Проследить путь черного цвета от первобытного хаоса до цифровой эпохи намереваются в Фонде культуры «Екатерина». В масштабную экспозицию войдут работы более 80 художников, которые займут восемь залов выставочного пространства. Кураторы Дмитрий Гайков и Алена Дятко предлагают взглянуть на черный как на культурный код, который на протяжении веков менял значения вместе с человечеством — становился цветом плодородия, мистического знания, власти, страха, бунта и технологической современности. Каждый из восьми залов будет посвящен отдельной главе этой истории. Посетителей ждут работы художников разных поколений от Эрика Булатова, Владимира Немухина и Ольги Тобрелутс до современных авторов, многие из которых создавали свои произведения специально для этого проекта.

Фонд культуры «Екатерина», ул. Кузнецкий Мост, 21/5
16 сентября — 29 ноября, билеты по 400 рублей
18+


«Врубель. Рождение нового искусства»

Врубель М.А. Камин (керамическая облицовка) «Встреча Вольги Святославовича с Микулой Селяниновичем». Конец XIX-начало XX вв. Всероссийский музей декоративного искусства

В руках Михаила Врубеля даже перламутровая пепельница превращалась в визионерскую модель мироздания. Именно эта способность видеть необычное в привычном станет ключом к выставке «Врубель. Рождение нового искусства», которую к 170-летию художника представит Всероссийский музей декоративного искусства. Куратор Сергей Хачатуров покажет Врубеля не только как великого художника, но и как смелого экспериментатора, для которого не существовало строгих границ между живописью, графикой и декоративным искусством. Около 400 произведений из государственных и частных собраний позволят проследить, как визионерские поиски Врубеля помогли вывести искусство за пределы XIX века и предвосхитили многие художественные открытия XX и XXI столетий.

Особое место на выставке займет керамика, включая знаменитый монументальный камин «Встреча Вольги Святославовича с Микулой Селяниновичем». Врубель много экспериментировал с глазурями и добивался от глины эффекта металла, превращая небольшие предметы в почти архитектурные формы. Рядом с его работами появятся произведения символистов, авангардистов и современных художников, позволяющие увидеть неожиданные продолжения врубелевских идей — от Павла Филонова и Ольги Розановой до Ульяны Подкорытовой и Дмитрия Филимонова.

Всероссийский музей декоративного искусства, ул. Делегатская, 3, стр. 1
18 сентября — 17 февраля 2027 года, билеты по 450 рублей
0+


Текст: Александр Быковский

Фото: Коллаж Егора Летова. Архив Натальи Чумаковой. Предоставлено пресс-службой

Все самое интересное — у нас в Telegram

Подписаться