Учимся смотреть кино, читаем про историю «Мосфильма» и изучаем, как устроен культовый «Служебный роман». Собрали топ-7 книжных новинок, после которых вы станете лучше понимать киноиндустрию.Даулет Жанайдаров, Всеволод Коршунов. «Крупным планом: Как смотреть кино»
«Кинопоиск», «Яндекс Книги» и «Альпина нон-фикшн»Как смотреть кино внимательнее, научиться замечать то, что обычно ускользает от взгляда, и заодно примерить на себя роль кинокритика? В книге «Крупным планом: Как смотреть кино» кинокритик и редактор видеоэссе «Кинопоиска» Даулет Жанайдаров и киновед, преподаватель ВГИКа и Московской школы кино Всеволод Коршунов разбирают устройство фильма по слоям.
Авторы рассказывают, как анализировать тему и идею, драматургию и пространство кадра, замечать особенности монтажа, света, цвета, музыки и звука, находить цитаты и отсылки, различать жанры и стили и наконец распознавать авторский почерк отдельных режиссеров.
Книга выросла из подкаста «Кинопоиска» «Крупным планом», но не повторяет его выпуски — каждая из десяти глав сначала существовала как разговор двух авторов, а затем была адаптирована для чтения. Поэтому текст сохраняет интонацию беседы и совместного разбора, в котором один вопрос постепенно приводит к следующему. Дополняют главы списки любимых фильмов и книг о кино и подборки драматургических приемов в отечественном и мировом кинематографе.
16+
Бартоломео Пьетромарки, Гийом де Сард. «Пазолини. Как классическое искусство сформировало гения кино»
«Бомбора»В случае Пьера Паоло Пазолини смотреть кино буквально означает смотреть на живопись. Историк искусства, писатель и куратор Гийом де Сард исследует, как изобразительная культура сформировала визуальный язык режиссера — его композиции и кадрирование, ракурсы, фоны, свет и декорации. Отдельная глава посвящена годам учебы Пазолини в Болонском университете у искусствоведа Роберто Лонги: именно тогда сформировалась его оптика и эстетический вкус.
Книга устроена не как биография, а, скорее, как путеводитель по визуальным образам его кино: репродукции картин и кадры из фильмов здесь занимают равное пространство с текстом и становятся не просто иллюстрациями, а полноценной частью исследования. Так книга позволяет увидеть Пазолини одновременно как режиссера и художника, продолжающего диалог с историей искусства уже средствами кино.
18+
Владимир Виноградов. «Новая волна. Революция авторского кино: от Астрюка до Трюффо и Годара»
«Бомбора»Французская новая волна вышла из съемочных павильонов на улицы и переизобрела правила авторского кино. В своей книге Владимир Виноградов, доктор искусствоведения и специалист по французскому кино, рассказывает, как складывалось это движение, прослеживая его связи с Cahiers du cinéma, cinéma vérité, «новым романом» и американским кинематографом. В центре внимания — режиссеры от Роже Ленара и Александра Астрюка до Трюффо, Годара, Рене, Варда, Маркера и Ромера.
Новая волна здесь представлена как разнонаправленное движение, но с важной объединяющей базой: ее основных акторов объединяло прежде всего ощущение кризиса старого кино и желание освободиться от его правил. Они снимали малобюджетные фильмы, работали с ручной камерой, приглашали малоизвестных или вовсе непрофессиональных актеров, приветствовали импровизацию и отказывались от «диктатуры сценария». Естественность, современность и живая среда становились важнее выверенной театральности «папочкиного» кино.
Книга Виноградова устроена как галерея имен, фильмов и лиц, которые творили историю этой революции. И одновременно это история приемов, которые до сих пор продолжают вдохновлять режиссеров и дарят им возможность сбрасывать старые творческие оковы.
18+
Орнелла Мути. «Я не Орнелла Мути. Моя настоящая история о кино, любви и праве быть собой»
«Эксмо»Орнелла Мути — имя, которое Франческа Ривелли получила в 14 лет вместе с первой ролью. Она пришла на кинопробы за компанию с сестрой, а вышла оттуда актрисой с новым именем и жизнью, которую во многом придумали другие. Спустя полвека Мути впервые сама рассказывает, что происходило по другую сторону этого образа.
Именно поэтому в книге так важна речь от первого лица и яркая, живая интонация Франчески, а не хроника карьеры Орнеллы. Она, Франческа, вспоминает русские корни семьи и бегство из России, первые съемки у Марио Моничелли, Дино Ризи и Марко Феррери, Голливуд и итальянское кино, говорит о любви, браках, материнстве, старении и одиночестве. В том числе рассказывает о романе с Адриано Челентано, о котором публика судачила десятилетиями.
«Я не Орнелла Мути» не парадные мемуары звезды. Это автопортрет женщины, всю жизнь существовавшей рядом с собственной легендой. За знаменитым именем постепенно проступает Франческа Ривелли — застенчивая девушка, которая не всегда чувствовала себя своей в созданном вокруг нее образе и долго не воспринимала масштаб собственной славы. Теперь она сама решает, что оставить за кадром, а что произнести вслух. Поэтому книга оказывается не столько историей появления Орнеллы Мути, сколько рассказом о том, как ее создательница возвращает себе собственный голос.
18+
Эльдар Рязанов, Эмиль Брагинский. «Служебный роман»
«Азбука»«Служебный роман» давно стал частью культурного кода — фильм, который спустя 50 лет по-прежнему пересматривается, смешит и трогает. К юбилею картины «Азбука» выпустила издание, позволяющее расширить контекст ее создания: в книгу вошли не только одноименная киноповесть Эльдара Рязанова и Эмиля Брагинского, но и пьеса «Сослуживцы», ставшая основой фильма.
Текст сопровождают кадры и фотографии, возвращающие в эпоху, которая сегодня воспринимается уже не только через дефицит и застой, но и через кино, музыку, песни и особую культуру повседневности. Получился своего рода двойной портрет — любимой комедии, знакомой по репликам, героям и интонациям, и времени, в котором она была придумана и снята.
16+
Андрей Смирнов. «За нас с вами: киноповести и эссе»
CorpusАндрей Смирнов — режиссер, актер, писатель и публицист, один из заметных авторов российского кино второй половины XX века. После «Белорусского вокзала» он на много лет был отстранен от режиссуры, а вернулся к ней только в 2011 году с фильмом «Жила-была одна баба». В новую книгу «За нас с вами» вошли тексты, написанные на протяжении этого долгого пути и уже после возвращения в кино.
Основу сборника составляют сценарии двух последних фильмов Смирнова — «Француза» и «За нас с вами», а также еще не снятого «Времени тревог». Их дополняют статьи о кино, поэзии и живописи и фрагменты личных дневников. Книга выходит за пределы сценарного сборника: вместе эти тексты складываются в разговор о времени, искусстве и собственной работе Смирнова, а дневниковые записи добавляют личную интонацию.
18+
Гаянэ Амбарцумян. «Мосфильм. Национальное достояние: 100 лет истории киностудии и кинопроизводства»
«Проспект»Историю «Мосфильма» обычно рассказывают через фильмы, которые были сняты на этой киностудии. Книга историка и руководителя управления по связям с общественностью Гаянэ Амбарцумян предлагает посмотреть на 100-летнюю историю «Мосфильма» с другой стороны — через людей, технологии и производственный процесс, который обычно остается за кадром.
В 14 главах автор рассказывает, как небольшая кинофабрика превратилась в крупную высокотехнологичную студию, и показывает, как менялось отечественное кинопроизводство вместе с ней. В книгу вошли редкие архивные материалы, фотографии со съемок и кадры из фильмов, истории ключевых сотрудников и руководителей студии. Отдельные приложения дополняют основную часть полным списком фильмов и режиссеров «Мосфильма», статистикой и хронологией его развития.
«Мосфильм. Национальное достояние: 100 лет истории киностудии и кинопроизводства» может стать и просто красивым альбомом о любимых фильмах, но при близком рассмотрении все же читается как производственная летопись отечественного кино. Знакомые картины здесь предстают частью большого механизма — со своими павильонами, техническими решениями, профессиями и людьми, без которых кино не появилось бы на экранах.
16+Текст: Елена Чернышева