Предоставлено пресс-службой
Майя Плисецкая была музой Пьера Кардена, он шил ей наряды для балетов «Анна Каренина» и «Дама с собачкой» и строгие костюмы, которая она носила вне сцены. Модельер даже придумал название стиля примы — La Plissetskaïa. Поэтому хотя бы такой кусочек легенды балета хочется забрать к себе домой.Павел Пепперштейн. Серебряная устрица. 2025. Серебро, гальваническое платинирование
С 2020 года художник Павел Пепперштейн создал серию работ по вселенной «Алисы в Стране чудес». Вдохновился он персонажами стихотворения «Морж и Плотник» — это как раз устрицы на ножках. Сделаны они из серебра 925-й пробы, а в высоту всего четыре сантиметра. Неплохое украшение получается!Наталья Данько. Работница, говорящая речь. 1923
Статуэтка Натальи Данько, одной из самых значимых фигур в истории советского фарфорового искусства. Мастерица даже успела поработать на Императорском фарфоровом заводе. Фигурка в виде работницы, по задумке автора, должна поддерживать труд крестьян. Такую статуэтку на рабочий стол поставим для поднятия мотивации.Дмитрий Цветков совместно со студентками Школы дизайна НИУ ВШЭ Александрой Бочеверовой, Камиллой Джафаровой, Виолой Иосифовой и Варварой Полторакиной. Пир. 2025–2026
В «ГЭС-2» недавно открылась выставка «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра», где все посвящено визуальной культуре — от селфи до мукбангов. Центральной инсталляцией стала работа Дмитрия Цветкова «Пир»: на большом столе художник разложил бутафорские огурцы, рыбу, лимоны и помидоры так, как это делали мастера-фламандцы на своих натюрмортах. Именно там ищите этого милого лобстера.М. А. Врубель, К. А. Коровин. Изразец. Абрамцевская гончарная мастерская. 1890–1918. Глина, майолика. Музей-заповедник «Абрамцево»
Михаил Врубель в 1890-х увлекся майоликой (керамикой из обожженной глины) и переехал в Абрамцево, где Савва Мамонтов создал экспериментальную мастерскую для возрождения русской майолики. Там Врубель и сделал этот изразец вместе с коллегой Константином Коровиным.Предоставлено пресс-службой
Работа скульптора-примитивиста Владимира Зазнобина. Он всю жизнь работал столяром и плотником, поэтому и в своем искусстве продолжил работать с деревом. Все его изделия продолжали народную традицию деревянных фигурок — как та самая с мужиком и медведем, которые бьют молотками по наковальне.Читайте также