Марине Брусникиной — 65. Как она возглавила «Практику» и стала главным режиссером РАМТа

Марине Брусникиной — 65. Как она возглавила «Практику» и стала главным режиссером РАМТа

Сегодня отмечает юбилей заслуженная артистка России, главный режиссер РАМТа и худрук театра «Практика» Марина Брусникина. Рассказываем, чем знаменита постановщица и какие ее спектакли можно увидеть на московских сценах.

Путь в режиссуру

Еще будучи школьницей, Марина Брусникина готовилась стать театроведом, а после поступила на актерский курс в Школу-студию МХАТ к Олегу Ефремову. И уже в 2002 году впервые заявила о себе как о серьезном режиссере: премьеру «Пролетный гусь» по двум рассказам Виктора Астафьева отметили Государственной премией Российской Федерации.


Преподаватель в Школе-студии МХАТ

С 1988 года Брусникину позвали преподавать сценическую речь в Школу-студию МХАТ, а через четыре года она стала обучать актерскому мастерству. Сейчас режиссер заведует кафедрой сценречи. В числе ее выпускников — Марк Эйдельштейн («Анора»), Микита Воронов («Наступит лето»), Арсений Касперович («Путешествие на солнце и обратно»).


Худрук театра «Практика»

Театр «Практика» Марина Брусникина возглавила после смерти мужа Дмитрия Брусникина в 2018 году. Они познакомились еще во время учебы (они были однокурсниками) и прожили вместе почти 40 лет.

За восемь лет руководства «Практикой» Брусникина поставила шесть спектаклей, среди них — «Наташина мечта», «Мороз, Красный нос» и другие.


Главный режиссер РАМТа

В качестве главного режиссера в Российский академический молодежный театр Марина Брусникина пришла в 2023 году. На тот момент она уже успела поставить спектакли «Лада, или Радость» и «Дни Савелия». Первой премьерой сезона 2023/2024 стал вербатим «Здесь дом стоял», где старшее поколение труппы делится воспоминаниями из детства. Следующей постановкой стало «Лето Господне» по роману Ивана Шмелева.

Прямо сейчас режиссер работает над новой постановкой по французской пьесе «Комическая иллюзия» Пьера Корнеля.

После «Лета Господня» Шмелева мне хотелось поставить что-то диаметрально противоположное — именно комедию. Пьесу Корнеля знаю и люблю давно, она о том, что мы способны создать вокруг себя пространство, в котором будем счастливы, — иллюзорный мир, оказывающий огромное влияние на мир реальный. Театр по своей сути — это тоже пространство иллюзий, в котором все мы существуем. Поэтому, если кратко, пьеса Корнеля о том, что театр — это прекрасно.

С труппой РАМТа — невероятно азартной, готовой к авантюрам и экспериментам — мы отважились на театральное хулиганство по пьесе, написанной почти четыре века назад. Но разве не актуален сегодня сюжет про родителей, не понимающих своих детей? А к многословным диалогам в стихах нужно лишь верно подобрать ключ.

Марина Брусникина
заслуженная артистка России

Спектакли Марины Брусникиной в театрах Москвы

«Лето Господне»
РАМТ, 12+

Ramt.ru

Первый спектакль по автобиографическому роману Ивана Шмелева, поставленный на московской сцене. Действие происходит в конце XIX века, и в центре сюжета — одна патриархальная купеческая семья. Повзрослевший сын вспоминает и идеализирует прошлое, свое детство. Он вновь проживает потерю отца, веселится в Масленицу и как в первый раз приходит в храм. Марина Брусникина срежиссировала медитативную историю о жизни всей страны на рубеже веков, но суженную до одного семейства.

В нашем спектакле текст — всегда не первый план, он просто сопровождает игровую ситуацию. Шмелев переполнен сюжетами, юмором, буйным ритмом, которые мы и «раскапываем» за литературой. Для меня эта история о том, что очень точно сформулировал философ Николай Бердяев, — о необходимости понимания прошлого для определения «контуров будущего».
Марина Брусникина
заслуженная артистка России

«Двадцать дней без войны»
МХТ имени А. П. Чехова, 16+

Mxat.ru

Спектакль поставили к прошлогоднему юбилею Победы в Великой Отечественной войне по киносценарию Константина Симонова. Главный герой истории — военкор Лопатин — в канун нового, 1943 года отправляется в трехнедельный отпуск в глубокий тыл, в Ташкент, где снимают фильм по его сталинградским очеркам.

Мы выбрали для постановки сценарий Константина Симонова, по которому Алексеем Германом в 1976 году был снят фильм, поражающий художественной правдой. Фильм гениальный, и сам сценарий очень мощный. Будучи военным корреспондентом, зная войну без прикрас, Симонов пишет о ней как о разрушении человеческой жизни. Причем он выводит на первый план людей, находящихся вдалеке от линии фронта, в эвакуации. Они неожиданно вырваны из привычной среды, перемешаны друг с другом, абсолютно потеряны, эмоционально раздерганы.
Марина Брусникина
заслуженная артистка России

«Поле»
Театр «Практика», 12+

Praktikatheatre.ru

В основе спектакля — повесть Чингиза Айтматова «Материнское поле» о человеческом предназначении, горе, счастье и судьбе. В ролях — выпускницы разных курсов Дмитрия Брусникина и Романа Козака, в их числе Александра Урсуляк, Марина Петренко, Виктория Корлякова и Анна Зайкова. Все они практически без грима и ярких костюмов почти на пустой сцене играют одну героиню — крестьянку Толгонай в разные периоды ее жизни: от юности до глубокой старости.

Фото: Софья Сандурская/ТАСС

Все самое интересное — у нас в Telegram

Подписаться