Как музыкальные группы возрождают фолк: «КоленкорЪ» — про наследие поколений и песни как опору

Как музыкальные группы возрождают фолк: «КоленкорЪ» — про наследие поколений и песни как опору

В новом спецпроекте «Сити» поговорили с молодыми фолк-музыкантами, которые возрождают тренд на народную музыку и дают ей современное звучание. Узнали у солистки группы «КоленкорЪ» Натальи Скунцевой о том, почему тренд на традиционную музыку на самом деле гораздо глубже и как развивается фольклор прямо сейчас.

Про то, как полюбила фолк и стала им заниматься


Детство я провела в Воронеже. В нашей семье хорошо пела бабушка, и мне тоже хотелось заниматься музыкой. В девять лет родители отвели меня в фольклорный ансамбль, считалось, кстати, что уже поздно. К тому же в школе начали подшучивать, мол, я как бабка — хожу в народных костюмах и пою ерунду. Но я была упертая, характер у меня такой: хотелось делать все наоборот, тем более что данные хорошие, да и петь получалось. Хотя мне прочили карьеру в сфере математики, я пошла в музыкальный колледж, а там и практика в казачьем коллективе Воронежской филармонии. С гастролями я исколесила страны Латинской Америки и Европы. При этом у меня всегда было много увлечений помимо музыки. Я считаю, что человеку, который занимается фольклором узконаправленно, нельзя зацикливаться на одном жанре.

И после того, как я увидела мир и то, как другие народы сохраняют и чтут свои традиции, решила не просто выступать с ансамблем, не просто преподавать, а сделать свой проект.

Сначала не было понимания какой-то группы, мы выступали вдвоем с напарником на конкурсах, небольших фестивалях, но, конечно, хотелось петь то, что нравится именно нам. И в 2018 году получилось выпустить первый альбом «Соловей кукушечку уговаривал», правда, сделанный буквально на коленке. Но это не был тот фолк, который мы выпускаем сейчас, миксуя с электронной музыкой. Тогда группа занималась реконструкцией музыки конца XIX — начала XX века. Нас стали приглашать на разные мероприятия, рук стало уже не хватать, мы собрали полноценный коллектив музыкантов.


Какую музыку слушают фольклористы


По моему мнению, продвинутые фолк-артисты слушают самую разную музыку, нам просто нельзя жить только в одном направлении — это тупик. Стараемся напитываться всем от классики до, например, того же рэпа. Почему бы и нет? Сама люблю песни из фильмов, композиции Циммера особенно.


Про причины возрождения фолка


Все сильно глубже, чем просто тренд на какую-то музыку. В период тревожных новостей мы все почувствовали, что не хватает внутренней опоры. Конечно, есть хиты 1990-х, 2000-х, современные исполнители, но чего-то родного мало. Тогда у многих и начались поиски себя, своих предков и идентичности. Популярно стало делать ДНК-тесты, изучать родословную. Я сама не только выступаю на сцене, но и преподаю — могу сказать, что желающих изучать родную традицию стало гораздо больше.

Фото: Алексей Молчановский

К тому же народная музыка понятна всем, проблемы ведь у всех одинаковые: что 50, что 200 лет назад пели об одном и том же — о любви и ее проявлениях.

Но притом фольклор развивается — это субстанция совершенно не музейная, она всегда жила вместе со временем. Мы не можем быть людьми XXI века, жить в современном городском обществе и петь песни на сенокос. Ну нет его у нас!

Хотя и против тренда на народное творчество ничего не имею. В этом тоже есть плюс, ведь без популярности фолка в соцсетях кто-то бы и не обратил внимание на жанр.


Про эксперименты с народной музыкой


Много лет назад, когда мы начинали выступать, считали, что фолк может быть только в чистом виде, его нельзя ни с чем смешивать. Но время идет, все развивается. Тем более что фольклорное движение не столь велико, фольклор сложно популяризировать в первозданной форме. А мы не для того сохраняем традиции, не только для своего сообщества. Поэтому надо быть гибкими и не игнорировать современные направления. Сейчас появляется все больше течений и тенденций в фолке, есть группы, которые соединяют народную музыку с абсолютно разными жанрами. Хип-хоп, рок, фьюжен.

Каждый пробует как может. Лично я, когда выбираю мелодию за основу, обязательно должна понимать, что это за песня, из какого села, когда ее пели. Когда мы уже делаем аранжировку, стараемся добавлять инструменты, которые бытовали именно в этой местности.

При этом есть ребята, которые работали в каких-то других стилях, но с трендом на фолк стали внедрять народные мотивы в свое творчество. И это не плохо, но, конечно, глубины в этом чаще всего нет.


Про поиск материала для песен


Все музыканты группы — фольклористы с образованием, люди, которые ездили в экспедиции по деревням и станицам, общались с местными. Сейчас, конечно, в селах уже практически не поют, поэтому многое мы ищем по архивам, в том числе и личным. Очень много открытых источников в соцсетях, куда другие фольклористы выкладывают записи. Первоисточник перерабатываем в современном, актуальном для жителей мегаполисов прочтении.

Но и про поездки не забываем — даже если бабушки там ничего не вспомнят из народных мотивов, все равно пообщаться с человеком другого мировоззрения очень полезно.

Поэтому я всегда всех призываю разговаривать со своими бабушками и дедушками, узнавать о прошлом, записывать их, тем более если они поют. Чтобы через 20–30 лет не жалеть об упущенной возможности перенять их опыт, оставить их голос в памяти для будущих поколений.


Про аудиторию фолк-групп


В начале нашего пути нас слушали в основном люди 35+. А сейчас у нас более обширная публика — я бы сказала, от 10 до 50. Люди ходят на концерты семьями, берут автографы, поддерживают нас в соцсетях. Бывает такое, что бабушка приводит внука показать наше творчество и, наоборот, подросток берет с собой старшее поколение.

Фото: Анастасия Аксенова

Все самое интересное — у нас в Telegram

Подписаться