Топ-10 выставок в Москве, которые стоит увидеть прямо сейчас

Этой осенью в музеях Москвы открыли множество выставок — с коллажами Егора Летова, керамикой Врубеля и работами из стекла Веры Мухиной. Рассказываем про десять крупных проектов, которые нельзя пропустить.

«Вера Мухина: диалоги, грани»

Юлия Кириличева/предоставлено пресс-службой

Монумент «Рабочий и колхозница» — главное и самое известное творение Веры Мухиной. Но ее наследие не ограничивается им. Посвященная Мухиной выставка во Всероссийском музее декоративного искусства рассказывает о чуть менее известных гранях ее наследия. Из-за этого организаторы принципиально отказываются называть свой проект ретроспективой — это, скорее, рассказ о том, как смелость художника, его талант и страсть рождают искусство, опережающее свое время.

Развеска выстроена как путешествие по главным точкам художественной биографии Мухиной. Париж, где она училась у Эмиля Антуана Бурделя — ученика Родена, Италия с ее античным наследием и мастерскими Мурано, Всемирные выставки в Венеции, Париже и Нью-Йорке, где ее собственные работы получили премии.

Особое место в экспозиции занимает раздел, посвященный работе с художественным стеклом. В 1938 году благодаря инициативе Веры Мухиной на заводе «Красный гигант» открывается экспериментальная художественная мастерская, в которой создаются знаковые произведения из стекла, среди них — стеклянный фонтан высотой более четырех метров для Всемирной выставки в Нью-Йорке 1939 года, а также изделия к юбилеям Иосифа Сталина — на выставке представлен стол из хрусталя. Так стекло было впервые осмыслено как материал архитектуры.

Всероссийский музей декоративного искусства, ул. Делегатская, 3, стр. 1
До 27 сентября, билеты от 550 рублей
6+

«Школа Званцевой. Лаборатория модернизма»

Предоставлено пресс-службой

И хотя историю русского модернизма принято рассказывать через громкие имена, кураторы решили сфокусироваться на том времени, когда знаменитые мастера еще были студентами школы Елизаветы Званцевой, ставшей одной из главных творческих лабораторий начала ХХ века.

В экспозиции собрали 170 работ: полотна преподавателей — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина — и их учеников. Среди них есть признанные классики вроде Марка Шагала, Елены Гуро и Михаила Матюшина, а также художники, чьи имена сегодня известны лишь специалистам, например Фавста Шихманова и Раиса Котович-Борисяк.

Музей русского импрессионизма, Ленинградский пр-т, 15, стр. 11
До 4 октября, билеты от 900 рублей
6+

«Федор Шехтель. Грезы русского модерна»

Предоставлено пресс-службой

Проект об одном из лидеров московского модерна — архитекторе Федоре Шехтеле. Именно благодаря ему в Москве появились особняк Морозовой, Ярославский вокзал, Театр имени Горького и многие другие известные здания.

Это не просто биографический проект, а обзор творческого метода: показывают оригинальные чертежи и эскизы, фотографии объектов начала XX века, книги из библиотеки и личные вещи — всего около 240 экспонатов. Один из залов посвятили работе Шехтеля над театральными декорациями, костюмами и временными зрелищными сооружениями: павильонами, постройками для гуляний и праздников. А в следующих двух разделах рассказывают о жилых зданиях мастера. На примере особняков Морозовых на Спиридоновке, Степана Рябушинского на Малой Никитской и Александры Дерожинской в Кропоткинском переулке раскрывают узнаваемый комплексный подход к проектированию Шехтеля, в котором внимание уделялось каждой детали — от общей композиции здания до рисунка дверных ручек и орнамента обоев.

Музей архитектуры имени А. В. Щусева, ул. Воздвиженка, 5/25
До 4 октября, билеты от 450 рублей
0+

«Предшественники Павла Третьякова: Федор Прянишников и Козьма Солдатёнков»

Федор Лавров/предоставлено пресс-службой

Выставка в Инженерном корпусе Третьяковки о двух малоизвестных широкой публике коллекционерах, без которых история отечественного искусства могла бы сложиться совсем иначе. Федор Прянишников и Козьма Солдатёнков начали собирать живопись еще до того, как Павел Третьяков задумал собственную галерею. Один стремился создать полную историю русского искусства, другой поддерживал художников-реалистов и охотился за лучшими произведениями современников. В экспозиции — работы Карла Брюллова, Василия Поленова, Владимира Маковского и многих других мастеров, которые дополнили архивными документами, редкими книгами и гравюрами.

Третьяковская галерея, Лаврушинский пер., 12
До 11 октября, билеты от 500 рублей
6+

«АЗС. Архитектура заправочных станций»

Евгения Баранова/Предоставлено пресс-службой

В Музее архитектуры показывают около трех сотен экспонатов, и наиболее эффектно выглядят сами топливо- и маслораздаточные колонки разных эпох — от дореволюционных до классических советских. Есть макет АЗС из фильма «Королева бензоколонки», а еще футуристические заправки 1970-х будто из космоса. Привычных наземных колонок у них не было: топливный шланг спускался к машине сверху после оплаты — подобные станции строили, например, в Москве и Баку.

Еще можно найти красочные рекламные плакаты с лозунгами вроде «Пользуйтесь услугами автозаправочных станций!», «АЗС к вашим услугам!», «Автосервис-73».

Музей архитектуры имени А. В. Щусева, ул. Воздвиженка, 5/25, стр. 1
До 25 октября, билеты от 450 рублей
0+

«Алмазная колесница. Буддийское искусство России»

Полина Романенко/предоставлено пресс-службой

Пушкинский впервые в истории зашел на территорию российского буддизма и запустил грандиозный проект: прежде настолько крупных выставок об этой традиционной культуре никогда не проводили. Более 650 редкостей из собрания самого ГМИИ, а также музеев Бурятии, Тывы и Калмыкии превратили в масштабную панораму буддийской культуры. Среди экспонатов — скульптуры, чудом спасенные от переплавки на уральском заводе в 1940-е годы, рукописи, музыкальные инструменты, амулеты и ритуальные костюмы. Главный магнит выставки — бурятская святыня, единственная в мире столь полная авторская копия Атласа тибетской медицины конца XIX века. На листах артефакта изображены схемы устройства человеческого организма и причины возникновения болезней, а также лекарственные травы, хирургические инструменты, приемы лечения и многое другое.

ГМИИ имени А. С. Пушкина, Белый зал, колоннада и залы № 19–20, ул. Волхонка, 12
До 1 ноября, билеты от 1 200 рублей
12+

«Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа»

Иван Новиков-Двинский/предоставлено пресс-службой

Экспозиция посвящена художнику, который стал «певцом дворянских усадеб» и объединил импрессионизм с символизмом. На выставке собрали более 140 работ из 20 музеев и частных коллекций, включая ключевые произведения мастера — «Гобелен», «Изумрудное ожерелье», «Осень» и «Автопортрет с сестрой».

Еще здесь найдете целый зал с фотографиями. Дело в том, что иногда Борисов-Мусатов наряжал моделей в старинные костюмы, снимал на фотоаппарат и лишь потом брался за кисть. Так что сможете сравнить кадры с написанными на их основе картинами. Например, выставлен портрет Надежды Станюкович, которую художник называл Симонеттой Веспуччи: он крепко дружил с ней и ее мужем, искусствоведом Владимиром Станюковичем, автором первой монографии о Борисове-Мусатове.

Третьяковская галерея, Кадашевская наб., 12
До 8 ноября, билеты от 900 рублей
12+

«Искусство за закрытыми дверями. Ленинградские квартирные выставки 1960–1980-х»

Предоставлено пресс-службой

Проект о художниках, которые в 1960–1980-х устраивали вернисажи прямо у себя дома. Причем это не просто собрание имен и их работ, а реконструкция среды, где искусство существовало без афиш и официальной рекламы, но собирало сотни зрителей. Всего в залах — более 150 работ: фотографии, архивные материалы и артефакты, многие из которых в Москве прежде не выставлялись. Среди авторов — Александр Арефьев, Рихард Васми, Тимур Новиков, Сергей Бугаев-Африка и Олег Котельников.

Отдельные разделы посвящены знаковым квартирным выставкам и объединениям ленинградской сцены, в том числе галерее «Асса», которая стала важной частью нового этапа андеграундной сцены. Именно здесь в 1986 году прошла первая в России выставка Энди Уорхола!

РОСИЗО, Петроверигский пер., 4, стр. 1
До 15 ноября, билеты от 400 рублей
16+

«Трава по пояс. Природа и искусство Егора Летова»

Анастасия Соболева/предоставлено пресс-службой

Выставка ко дню рождения Егора Летова, где впервые в Москве его показывают не только как лидера «Гражданской обороны», но и как художника. Летов создавал коллажи, рисунки и визуальное оформление собственных альбомов — теперь эти работы собрали в одной экспозиции. В нее также вошли детские рисунки, автографы, личные вещи, гитары и другие предметы из архива музыканта. Значительную часть материала предоставила его вдова Наталья Чумакова.

Центр Вознесенского, ул. Большая Ордынка, 46, стр. 3
До 10 января 2027 года, билеты от 700 рублей
18+

«Врубель. Рождение нового искусства»

П. Н. Филонов. «Масленица и вывод из зимы в лето». 1913–1914. Холст, масло. Государственный Русский музей

Проект к 170-летию Михаила Врубеля. Здесь о нем рассказывают не только как об авторе «Демона» и других известных картин, но и как о мастере керамики, который искал новые формы и возможности для искусства. В экспозиции — около 400 произведений из коллекций Русского музея, ГМИИ имени А. С. Пушкина, музея-заповедника «Абрамцево» и других коллекций. Самый главный экспонат — знаменитый монументальный камин «Встреча Вольги Святославовича с Микулой Селяниновичем». Над рисунком облицовки печи Врубель начал работать в 1898 году, задумав его как сюжетное изображение. С учетом функции камина неожиданно придал ему форму фасада здания с фронтоном. А еще использовал крупные красочные куски майолики, которые, подобно мозаике, сложились в картину, а соединительные швы стали линиями рисунка.

Всероссийский музей декоративного искусства, ул. Делегатская, 3, стр. 1
До 17 февраля 2027 года, билеты от 450 рублей
0+