Организовать семейный поход в театр — дело не из легких. Интересно должно быть всем — и старшему поколению, и младшему. Собрали пять спектаклей, которые помогут родителям и детям провести время вместе и лучше понять друг друга.
Малый театр
maly.ru
Для тех, у кого дети помладше, идеальный вариант — сказки в Малом театре. Это всегда красочно, неглупо и сыграно в лучших традициях русского психологического театра. Один из отличных примеров — спектакль «Подснежники для королевы» по мотивам чешской сказки «О двенадцати месяцах».
Сюжет вы все знаете: злая мачеха посылает падчерицу в зимнюю стужу за нежными весенними цветами, в лесу девочке встречаются двенадцать волшебных месяцев и далее по классике. В Малом это все сдобрено музыкой, песнями и танцами. А костюмы и декорации сделаны с такой фантазией, что кажется, будто попал на страницы богато иллюстрированной книжки.
После этого спектакля будет уместно поговорить с детьми о честности, трудолюбии и первой влюбленности. А так как в спектакле участвует много воспитанников Детской студии Малого театра, то в добавок ко всему можно провести беседу о том, что фундамент для будущей профессии можно заложить еще в детстве.
25 марта, 29 апреля
Театр «Шалом»
shalom-theatre.ru
Сначала была повесть «Жизнь номер один», написанная худруком театра «Шалом» Олегом Липовецким о своей семье, детстве, взрослении и времени, на которое оно пришлось. А потом из книги вырос моноспектакль, который тут же стал театральным хитом — настолько он получился трогательным, смешным, умным и самое главное искренним. Никого не стесняясь Липовецкий рассказывает, как из толстого мальчика превратился в статного юношу, как переживал насмешки и издевательства сверстников, как из-за своих комплексов попадал в нелепые истории, как пережил первую любовь и нашел свое призвание. Уже после премьеры Олег добавил сюжет про трагическую судьбу своей бабушки Ривы — и теперь это самая сильная сцена спектакля, выводящая частную историю рассказчика на новую драматическую высоту.
Идти на «Жирную Любу» нужно уже с тинейджерами, потому что этот спектакль — отличный повод поговорить о буллинге, газлайтинге и абьюзе, произнести сакраментальные слова: «Все, что не убивает, делает нас сильнее» и «Я всегда буду тебя любить». Если пойдете со старшими родственниками, то скажите им спасибо за то, что они вытерпели все ваши детские закидоны.
25 февраля, 24 марта
Театр кукол С. В. Образцова
puppet.ru
Кукольный театр переживает сейчас новую волну популярности. Но прежде, чем отправиться на постановки Тимура Бекмамбетова или Алексея Франдетти, запланируйте поход на спектакль-байопик о знаменитом кукольнике Сергее Образцове. В его жизни отразилась вся история XX столетия: революция, репрессии, войны, перестройка, распад СССР. Мир стремительно менялся, а Образцов продолжал работать с куклами.
В спектакле их множество — и те, которых он придумал, и те, которые изображают его современников: Федора Шаляпина, Любовь Орлову, Леонида Утесова, Лидию Русланову, Соломона Михоэлса, Чарли Чаплина… Живой артист в этой постановке только Евгений Цыганов, который, собственно, и играет Сергея Владимировича. Тонко, без нажима, без пародийности используя и характерные жесты, и особенности речи.
В этом спектакле совсем нет тоски по ушедшим эпохам, но есть тоска от непоправимости происходящего и… смертности человека. «Каждый человек драгоценен, и об этом нужно знать», — говорит Образцов в сцене, воспроизводящей его творческий вечер в концертной студии «Останкино». С той съемки прошло уже больше сорока лет, а темы, которые в своих вопросах поднимают зрители, до сих пор бьют по живому. Поэтому с кем бы вы ни отправились на спектакль «Я — Сергей образцов», с детьми или своими родителями, у вас возникнет потребность поговорить о важных этических вещах: свободе, нравственных ориентирах, неравнодушии к людям и миру в целом.
28 февраля, 12 и 28 марта
Московский дворец молодежи
mdmpalace.ru
Джукбокс-мюзикл — так называется жанр этой постановки. И означает он, что в основе спектакля — хорошо известные песни, а не специально написанные мелодии. Самый яркий пример — Mamma Mia!, состоящий из хитов группы ABBA. Его успех вызвал волну последователей, и вот наконец-то появился мюзикл на российском материале.
Продюсер Дмитрий Богачев использовал 20 песен группы «Секрет», которая была популярна в конце XX века. Группа ленинградская, поэтому и сюжет мюзикла разворачивается на берегах Невы со всеми характерными приметами места и времени — белыми ночами, разводными мостами, дворами-колодцами, секретными квартирниками и виниловыми пластинками с не совсем легальной музыкой.
В этих обстоятельствах живут и строят отношения три парня — Слава, Антон и Денис. Отношения с девушками, над чьими именами долго думать не пришлось, все они взяты из песен «Секрета» — Алиса, Арина и, разумеется, Кристина.
Мюзикл получился ярким, динамичным и с хорошей долей юмора. Старшему поколению обеспечен приступ острой ностальгии, на первых же аккордах, ведь шлягеры «Секрета» в свое время звучали на каждом углу. А молодежь с удивлением узнает, что свежий блокбастер Вани Дмитриенко и Асии «Ничего не бойся, я с тобой» — не что иное, как кавер, записанный юными музыкантами под впечатлением от одноименного мюзикла. Идеальный вариант, чтобы обсудить, как «через годы, через расстояния» музыка объединяет людей разных возрастов, социальных слоев и взглядов.
18-19, 21-26 и 28 февраля
РАМТ
ramt.ru
Худрук театра Алексей Бородин перенес на сцену популярный роман взросления Алексея Варламова, и это еще один ностальгический привет из 1980-х. Юноша из закрытого режимного городка чудом поступает на филфак МГУ и сразу же сталкивается с реальностью позднего «совка». Вместо занятий он попадает «на картошку», где ему предстоит напиться, влюбиться, испытать первое разочарование во взрослой жизни и узнать свою страну такой, какая она есть.
С первых же сцен спектакль цепляет своей масштабностью — огромная декорация, 30 артистов, не считая оркестрантов… Бородин показал все, на что способна его труппа: актеры поют, танцуют, изображают дождь и раскаты грома. Три часа пролетают незаметно, тем более, что уже в антракте хочется поговорить о том, как судьба играет человеком, и как важно не терять себя даже в самых, казалось бы, безнадежных обстоятельствах.
Идти на «Душа моя Павел» лучше со школьниками старших классов или студентами. Во-первых, им будет полезно узнать как взрослели их родители, а во-вторых, они найдут в спектакле ответ на важный вопрос — как выстроить свою жизнь, когда вокруг рушится целый мир.
5, 22 марта
Текст: Максим Андриянов
18 февраля, 2023